Les mouvements des mains de 15 pianistes de haut niveau ont été captés alors qu’il jouait des pièces difficiles pendant 10 heures. Ces données ont permis de bâtir un modèle numérique animé par intelligence artificielle : en soumettant une partition modèle, celui-ci génère une animation montrant comment placer et déplacer les doigts. Objectif : améliorer le confort de jeu et éviter les douleurs des pianistes. 🙂
Source : Ryocheng Wang, université de Stanford (États-Unis)
Comment sonnait, comment fonctionnait le roi des pianos droits en 1800?
Loin des clichés qui en font un vieux meuble de musée dépourvu de charme, Luca Montebugnoli dans cette vidéo nous en apprend tout. Il en fait la démonstration bluffante sur un piano d’époque restauré, un « piano carré Erard 1806 ». On admire les sonorités chatoyantes de cet instrument aux quatre pédales, très loin de son ancêtre le clavecin, dans deux pièces d’époque dont les compositeurs Louis Adam et Daniel Steibelt restent oubliés de l’histoire du piano et de la musique française.
Dans cette même vidéo, Luca Montebugnoli nous raconte ensuite son expérience de pianiste sur instruments anciens. Très interessant !
Petit exercice musical : on propose à une IA (intelligence artificielle) de composer une petite mélodie, mais sous contraintes.
Voici le dialogue informatique :
Traduisons en français : « Ecris moi une mélodie nouvelle en utilisant huit accords uniques dans un style introspectif (lié à l’état de conscience) et donne m’en le résultat avec la notation musicale ABC. »
Nota: La demande crée une contrainte forte avec une composition sur huits accords uniques qui sont à trouver. Par ailleurs elle sous entend que la machine connaît le langage informatique musical ABC (mais c’est le seul utilisable avec une machine) ainsi que le style de musique « introspectif », c’est à dire lié à des état de conscience « réflexifs » 🙂
Après analyse, remise en forme classique et quelques modifications de forme, voici le rendu au piano.
Analyse du texte
L’IA reformule la question, prouvant qu’elle l’a bien comprise. Suit le résultat en langage ABC : By Bard » (ceci révèle que l’IA a appris ce langages sur les musiques celtiques qui sont à son origine 😉 ) – mesure à 4 temps – tonalité de Do (au départ, mais on va voir de nombreuses modulation jusq’au Mi bémol final),- partition présentée en deux voies, droite, gauche (comme au piano). Suivent les notes égrainées simplement et la liste des accords proposés. La machine propose sa mélodie mais en omettant d’indiquer les altérations des notes dans les accords, ce qui n’en simplifie pas la lecture ! Pour faire bonne mesure l’IA ajoute : « La mélodie est simple et directe et utilise une variété de notes pour créer un sentiment de quiétude et recueillement. L’accompagnement est également simple mais il crée une impression de mouvement et progression. »
A vous d’en juger : Bonne écoute !
L’intelligence artificielle (I.A.) est à la mode car elle arrive enfin à maturité. La composition musicale n’en est pas exempte avec une prolifération de nouveaux logiciels tels SingSong, Magenta ou AIVA, qui génèrent des mélodies suivant une typologie standardisée, ou qui aident le compositeur en proposant des accompagnements multi instrumentaux, une aide à l’arrangement ou à l’orchestration. Ces outils sont destinés – pour l’instant au moins – à la composition de chansons et musique populaire, loin de la musique dite savante, évidemment.
Voici un article qui vante l’utilisation de AIVA suivie d’un exemple sonore en video :
Aiva : l’IA qui compose de la musique pour vous
Tout le monde n’est pas musicien. Et même si c’est le cas, difficile de créer sa musique en quelques secondes. Si vous souhaitez intégrer des musiques à vos contenus (comme une vidéo Youtube par exemple), la plateforme Aiva devrez vous plaire.
Son intelligence artificielle (IA) peut générer des mélodies en fonction de vos émotions. Basée sur l’apprentissage automatique cette technologie utilise des algorithmes de traitement du langage naturel et de génération musicale pour créer des sons en fonction de vos instructions.
Pour utiliser Aiva, il suffit de créer un compte sur son site web, puis de choisir un style musical parmi les nombreux proposés : classique, pop, rock, jazz, électro, etc. Vous pouvez ensuite taper un texte descriptif de la musique que vous souhaitez créer. Par exemple : “une musique joyeuse et entraînante”. En quelques minutes, vous verrez apparaître une composition originale liée à votre prompt. Vous pouvez ensuite télécharger la musique au format MP3 ou MIDI ou la modifier selon vos préférences.
Aiva est disponible depuis 2016 et compte déjà des millions d’utilisateurs. Une offre gratuite est disponible mais il faudra choisir entre différentes formules d’abonnement pour continuer à utiliser le service avec moins de contraintes.
Notez que Aiva est reconnue comme une compositrice à part entière par la Sacem et a déjà collaboré avec des projets prestigieux comme le film d’animation “Let’s make it happen” pour la campagne “Inspiring Luxembourg” ou le jeu vidéo “Lost Words: Beyond the Page”. Aiva se distingue également par la qualité et l’émotion de ses musiques, qui s’améliorent avec chaque nouvelle version du logiciel.